E junta-se, diria eu, numa dupla condição: não só foi ministra da Cultura, mas é também de Cascais, uma cidade próxima da artista. E perguntava-lhe isso, apegando nessa relação de proximidade, que marca a Paula Rego lhe deixa enquanto consumidora cultural e consumidora de arte?

Deixe-me só corrigir, eu não sou de Cascais. Eu estive muito próxima a Cascais politicamente, mas eu não sou de Cascais.

Exato, candidata à autarquia de Cascais. Peço desculpa. Obrigado pela correção.

Eu toda a vida, desde jovem, desde que sou apreciadora e consumidora de arte, me deixei fascinar pela obra de Paula Rego, como eu penso que, de certa maneira, todas as mulheres, de alguma maneira, quando contactam com a obra dela, se deixam seduzir. Eu acho que há um lado muito especial na obra dela que fala às mulheres, porque ela tem uma visão assertiva do mundo feminino, do mundo da família, das coisas do círculo doméstico. Não sei se compreende o que eu quero dizer, olhando para a globalidade, sobretudo na fase final da vida dela. As coisas do círculo doméstico, as coisas da família. Um olhar que retrata aquelas coisas da intimidade que muitas vezes não se dizem, não se expressam pelas palavras. E ela expressa-as pela obra pictórica, de uma maneira às vezes sarcástica, outras vezes com aquele olhar que uma criança teria, aquele olhar nu e cru que só um olhar infantil pode exprimir. Aquela história do que o rei vai nu, que a criança diz. A Paula Rego dizia-o com os quadros. E esse lado é muito importante e tem muito significado para o mundo feminino. Até lembrava, se me permite, a importância que teve, nesse sentido, a série que ela fez sobre o aborto, que é uma série muito dura até de ver e de assistir, porque mostra o flagelo que o aborto era para as mulheres e que foi muito importante, de resto, na altura em que se trabalhou e que se fazia uma certa política pública de divulgação da importância das alterações legislativas para a lei do aborto. E nessa altura, a exposição que ela fez em Portugal com essa série teve repercussões importantes para uma certa consciencialização pública para a questão do aborto. Portanto, ela tem no seu legado, marcas muito importantes para a afirmação da mulher, para a liberdade feminina e para este lado libertário da marca feminina. E, portanto, é também uma marca importante que eu gostava aqui de deixar do legado da Paula Rego.

Eu ia pegar nisso, porque o Rui Brito, galerista próximo também de Paula Rego, estava aqui a dizer-nos que a pintora perguntava sempre sobre temas delicados, preocupava-se muito com os amigos e perguntava sempre sobre assuntos delicados. E estava aqui a dizer-me que ela depois passava isso para aquilo que era a sua obra. Deu o exemplo da questão da série do aborto, mas passava estes temas complicados e delicados para aquilo que é a obra cultural e artística.

É, mas ela passava-os sem delicadeza. Sem delicadeza. E era esse sarcasmo, esse lado até um pouco grotesco na forma como ela expressava pictoricamente essa sua leitura, que fazia da linguagem pictórica dela, a linguagem artística dela, algo muito singular. Muito singular mesmo. E por isso é que eu associo muito, e acho que basta ver as entrevistas da Paula, e a forma como ela fala. Ela tinha em si quase como uma semente de puerilidade, de ingenuidade da criança que nunca morreu, que nunca cresceu e essa permanente criança permitiu-lhe manter esse olhar nu e cru, que lhe permitia ter essa liberdade de expressão. Eu acho isto muito bonito e muito importante. De facto, a criatividade é uma coisa extraordinária, permite realmente essas liberdades.

E isso contou também com a ajuda da vivência de Paula Rego, pelo fato de se ter radicado em Londres desde muito nova, numa altura em que Londres, do ponto de vista artístico, andava a uma velocidade diferente de Portugal. Isso facilitou também essa forma como Paula Rego olhava para a arte e para a vida?

Sem dúvida nenhuma. Aliás, o documentário feito pelo filho dela, que é conhecido, mostra bem que Londres foi um espaço de liberdade para ela, do ponto de vista da sua expressão. Portugal era um país a preto e branco, como sabemos, em tudo contrário à explosão de cor dela. Cor da sua obra e cor no seu interior. E, portanto, Portugal não estava preparado nem pouco mais ou menos para Paula Rego. E Londres foi um espaço onde ela não só amadureceu como artista, mas amadureceu como pessoa. E o marido dela foi uma pessoa muito importante para lhe dar esse mundo que ela precisava. E realmente ela fez um trajeto extraordinário. O que é curioso, e não sou propriamente especialista nesta área das galerias e do mundo internacional, é que ela levou muito tempo a internacionalizar-se. Eu penso que o mercado americano, por exemplo, ainda não descobriu completamente Paula Rego. Eu acho que tem a ver precisamente com a particularidade do idioma artístico dela, que tem uma marca lusitana, quer queiramos, quer não. Tem a ver com as mulheres que ela retrata, com o tal mundo doméstico que eu falava, que é um mundo doméstico que ela regressa sempre às suas origens e que ela nesse documentário refere muito as memórias de infância. E esse mundo doméstico, que é muito lusitano, talvez seja uma espécie de uma bolha que esteja impregnada na obra dela e que, penso eu, talvez seja um pouco indecifrável para alguma internacionalização.