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Lindo! "Love Is On My Side", dos The Black Mamba. Acabamos de ouvir pela versão acústica, pelas mãos e pela maravilhosa voz de Tatanka, presença já habitual aqui na Rádio Observador. Bem-vindo!
Obrigado pelo convite.
Só obrigada nós, por teres aceitado o nosso convite. E temos novo álbum dos The Black Mamba. Foi lançado agora no passado dia 15 e chama-se "Last Night in Amsterdam", onde dizem ter acontecido um pouco de tudo. Como é que foi a vossa última noite em Amesterdão? Queremos saber tudo. Deve ter sido ótima.
Como foi a última noite em Amesterdão?
Para ter dado nome ao álbum.
O nome já estava escolhido, mas a última noite já veio depois do nome estar escolhido. Foi quando fomos fazer uma turnê pela Holanda, tivemos uma noite inesquecível no Melkweg, que é uma das salas mais emblemáticas de Amesterdão, tens o Paradiso e tens o Melkweg. E foi um concerto espetacular, foi provavelmente no estrangeiro, o nosso maior concerto em nome próprio e com mais onda e mais vibe. Amesterdão tem sempre esta magia. O pessoal lá tem uma maneira de ver o mundo diferente. Então foi muito divertida essa noite. A nossa última noite lá, foi gira.
E foi isso que influenciou toda a atmosfera do disco.
Não, nessa altura nós já estávamos meio que dois terços do processo de concretização do disco, de produção, etc. Porque logo a seguir ao Festival da Canção e da Eurovisão e tudo mais, marcamos uma turnê, assim que o Covid nos deixou. Nós tínhamos uma turnê logo a seguir à Eurovisão, que foi cancelada porque houve outro lockdown. Infelizmente, na altura estava tudo muito quente lá e só conseguimos voltar um ano e tal depois. Mas o que começou a ideia para este disco foi uma turnê que fizemos em 2018, já foi logo após termos lançado o último disco há seis anos. Já começou há um tempo esta ideia. E realmente nós aqui na Tuga já estávamos super bem instalados, super cheios de mordomias e coisas assim do gênero. Quando vamos fazer turnês no estrangeiro, as coisas voltam automaticamente ao início. Voltas a tocar em barzinhos pequeninos, sem sistema de som nenhum, tu é que carregas tudo, tu é que botas tudo. Não há caterings, não há drivers, não há nada, é muito divertido. E realmente fazer essa viagem no tempo de automaticamente chegarmos ali e tocarmos com as mesmas condições como começamos há 20 anos atrás.
Aos bons anos.
Foi muito inspirador e foi muito giro. E sentimo-nos muito livres e muito inspirados a fazer um novo disco baseado ali naquela atmosfera muito doida que se vive ali. É muito engraçado aquilo, todos os dias vê-se uma coisa que nunca viste na vida. E nós estávamos mesmo no Red Light District a viver, portanto duas portas ao lado onde estivemos a tocar uma semana. Então aquilo foi uma inspiração e tivemos essa ideia na altura. Depois houve muita coisa, muito tempo passou até realmente se começar a concretizar, até as ideias se começarem a tornar palpáveis. E a primeira música foi esta que acabei de tocar, que foi uma história que uma senhora me contou lá na Coffee Shop. A história da vida dela Que era uma senhora que tinha sido prostituta e que já estava velhinha e que me estava a contar que apesar da vida ter sido toda ao contrário daquilo que ela planeou e que imaginou, sentiu que foi amada, sentiu que teve amor e foi inspiradora aquela história. Depois acabaram por ser os astros a conspirar também, porque nós acabamos por ganhar o Festival da Canção com essa música, que era a única música que tínhamos, não tínhamos mais nada, e acabou por nos levar a representar Portugal nos Países Baixos. Foi uma loucura. Depois a imprensa lá ficou louca com a história e andava à procura da mulher e eu disse: "Eu não me lembro da senhora". Que já estávamos meio doidos na altura. E eles andavam, foi mesmo hardcore, eles foram mesmo à procura da senhora. E depois havia uma gêmeas velhotas que tinham sido prostitutas: "São estas?" E eu: "Não, era só uma".
E este vosso quarto álbum é um álbum muito visceral, muito emocional. É o exemplo do single que nos vais cantar daqui a pouco e que inclusive o nosso auditório da Rádio Observador já conhece, porque já passa aqui na nossa playlist, que é o "Boys Don't Cry". É a reflexão de um homem sobre arrependimentos do passado, que acaba por desabafar com a sua mãe e no fundo, depois torna-se uma história de superação. É uma abordagem muito emocional, como dizia há pouco, como é que te sentes ao expor tanta intimidade nos teus temas?
Neste caso, nós decidimos fazer um disco conceptual e acaba por ser uma coisa muito menos pessoal, ao contrário de todos os discos que eu fiz até então, que são coisas que quase sempre são emoções minhas, coisas que eu vivi, quase nunca são histórias inventadas, nem histórias da terceira pessoa. Normalmente, são quase sempre coisas minhas. Emoções, sensações, maneiras de ver o mundo.
E cria uma maior proximidade com o público também, não é? Por cantares a alma.
Cada coisa tem o seu espaço. E neste caso, nós quisemos fazer um disco conceptual e este disco em nada tem a ver comigo, ou seja, são tudo histórias inventadas da cabeça e a carta que esse personagem do disco está a mandar à mãe, não sei se vocês se lembram da música "Suite Amsterdam", nós já tocamos essa música aqui, provavelmente.
Sim.
E essa é a história de dois amigos que decidem dar o fora, deixar os trabalhos aborrecidos e embarcar naquela experiência hippie dos anos 70 louca em Amsterdão, sem avisar ninguém. Aquilo é a carta dele à mãe a dizer: "Desculpa, ficaram coisas por dizer, não devia ter saído assim, mas senti que era a altura certa. E não te preocupes que eu agora já sou um cara crescido". É um bocadinho isso que está lá. Acaba por ser emocional, mas não é nada de pessoal, é tudo uma história inventada, como as outras todas. Tirando essa do "Love Is On My Side".
Exato. E este álbum é uma fusão entre o soul, o funk e o blues. Foi no fundo explorar a essência da liberdade criativa da banda. Ainda por cima é feito, como referiste, de muitas histórias, algumas delas não reais. O que é que torna este álbum diferente em termos de sonoridade e mensagem?
Sendo conceptual e tendo-nos nós tentado aproximar mais de factos. Eu, por exemplo, inspirei-me no livro do Paulo Coelho, "Hippie", que ele retrata na primeira pessoa aqueles anos loucos, onde Amsterdão era uma das capitais hippies do mundo e as pessoas viajavam o mundo inteiro para ali. Fui me inspirar, fui recolher factos, histórias e depoimentos a pessoas também que viveram lá nessa altura. Como é que era a pergunta? Isso era uma resposta.
Em termos de sonoridade, o que é que este álbum nos traz de diferente? Porque é uma fusão de vários estilos musicais.
Na verdade, esses são os estilos que mais nos unem a todos. E este álbum foi feito mais em conjunto do que os outros todos. Ou seja, nós quando ganhamos o Festival da Canção, estávamos assim num estado de graça tão fixe que eu disse: "Temos que ir pro estúdio já e registrar isto, imprimir isto". Percebes? Printar isto. E começamos a fazer música de uma forma que nunca tínhamos feito. Todos estes anos fomos desenvolvendo uma camaradagem e um companheirismo enorme, e que estão refletidos ali e estão refletidos na maneira como fizemos a música, porque nós começamos a fazer jams, começamos a curtir as jams e fazer tipo: "Isto é fixe, corta". E depois é que eu comecei a fazer as melodias, os flows por cima e as letras. Mas nós fizemos isto tudo em conjunto. Dantes era o contrário, eu chegava com uma musiquinha: "Olha esta musiquinha que eu fiz". E depois a malta escolhia. Este processo foi muito diferente e esse é o estilo de música, esses estilos de música dessa época específica, anos 70. Acho que é o ponto que nos une a todos enquanto individuais, que somos, cada um tem os seus gostos, um gosta mais de música brasileira, o outro gosta mais de hip-hop, mas esse é o ponto que nos une a todos. Decidimos explorar isso e eu acho que é o nosso melhor disco. E nota-se esta camaradagem, nota-se esta vibe que nós temos, esta amizade que nós temos também está muito bem expressa ali no disquinho.
E já chegou, dia 15, precisamente, este "Last Night in Amsterdam", dos Black Mamba, e vai ser apresentado com dois grandes concertos no início do próximo ano, dia 17 de janeiro, no Coliseu de Lisboa e 24 de janeiro, no Coliseu do Porto. E Tatanka, vão ser concertos muito especiais, porque em 2025 comemoram também 15 anos de carreira.
É, estamos a ficar velhos. Sim, vai ser um gênero de uma festa cigana, mas de um ano. Em vez de ser três dias, vai ser um ano a partir de tudo, porque depois nós temos uma surpresa em maio, uma surpresa que também andamos no meio disto, conseguimos.
O que já nos podes contar dessa surpresa?
Depois falamos em maio, é melhor. Acho que eu não posso contar, eu não sei, se calhar eu fico aqui um desbocado e o cara depois vem me chatear. Mas temos uma surpresa muito agradável pra maio, que é efetivamente quando fazemos os 15 anos. Só que as boas maneiras, as festas ciganas dizem que começa-se a festejar logo no início do ano e só acabamos no Réveillon de 2025.
Exatamente. Começamos já a festejar em janeiro.
Acho que sim.
E ouvi dizer que iam ser concertos imersivos, que vão percorrer toda a vossa carreira, assim como todas estas vivências em Amsterdão. O que é que podemos esperar destes concertos?
Vamos tocar o disco todo. Eu acho que o plano é este. Nós estamos ainda a fazer o plano.
Ok. Ainda estou a traçar os contornos dos espetáculos.
Ainda estamos a traçar os contornos todos, mas eu acho que faz sentido que nós façamos o disco de uma ponta à outra. Como o disco tem 50 e tal minutos, vamos ter que tocar depois músicas que não fazem parte do disco. Só que sendo isto uma narrativa que tem princípio, meio e fim, mais ou menos, mas que tem pontos que se ligam e que fazem sentido começar daqui e acabar ali. Nós vamos tocar o disco todo na íntegra, depois vamos fazer um intervalo à Roger Waters.
É chique.
Não sei se vamos fazer intervalo, senão o pessoal baza. Mas depois vamos passar também pelo repertório dos outros discos que temos.
Que são incontornáveis alguns dos temas, não é? Que o próprio público pede.
Claro, e nós também pedimos. Nós também curtimos tocar isso. E vai ser um concerto muito bonito, muito especial pra nós, porque este disco foi um disco que nos custou muito a fazer, demorou quase quatro anos. Nós pusemos muita paixão, muito carinho, muito amor neste disco e tocá-lo pela primeira vez vai ser quiçá até emocionante pra nós e ter as pessoas ali a curtir. Vai ser uma noite muito especial. Duas noites. Vão ser duas noites muito especiais. 17 de janeiro em Lisboa, 24 no Porto, estão todos convidados. "Last Call to Amsterdam".
Exato. E é nestes concertos que também teremos a oportunidade de ouvir os restantes temas deste álbum. Por aqui na Rádio Observador, demos já aqui um pequeno cheirinho, como referi há pouco, "Boys Don't Cry", um dos singles que já faz parte da nossa playlist e que vamos poder escutar agora em versão acústica. Tatanka, muitos parabéns por este maravilhoso álbum.
Obrigado.
Muito obrigada por teres aceitado vir ao nosso "Ao Vivo". Vamos escutar agora "Boys Don't Cry", na Rádio Observador.
Let's go! Mother, forgive me. I felt it was the right time to fly the nest. Didn't mean to hurt you. It's hard to get by, I'm doing my best. Mama, we both know. There's a few things we've left unsaid, now. And distance reminds me when I was your little boy. Now I'm crying in my bed. If I could make it right now. Would I make you believe? Yeah. Your son is shining bright now. They say boys don't cry, mama, I ain't crying no more. If I could make it right now. Would I make you believe? Yeah, I won't. Your son is shining bright now. They say boys don't cry, mama, I ain't crying no more. Yeah. How is the old man? I hope he has quit smoking big cigars. Tell him I miss him, yeah. Tell him it wasn't me who broke his heart. Mama, don't despair. I found a good girl and we're making plans. Now a new revolution, spreading the message. Now your boy turned into a man. If I could make it right now. Would I make you believe? Yeah. Your son is shining bright now. They say boys don't cry, mama, I ain't crying no more. If I could make it right now. Would I make you believe? Yeah, I won't. Your son is shining bright now. They say boys don't cry, mama, I ain't crying no more. No, yeah. I'm done with crying, mama, yeah. Crying no more. No! Boys don't cry.
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